Dolores Solá presenta su primer disco solista. Una ecléctica selección de gemas olvidadas que fueron interpretadas por Gardel, Corsini o Magaldi, mostrándonos la criollez que caracterizó a estos cantores como así también su audacia y su espíritu cosmopolita.

¿Qué necesidades motivaron esta etapa como solista?
Después de 12 años con La Chicana teníamos ganas, tanto Acho como yo, de hacer proyectos personales, individuales. Cosas que tal vez no cabían en La Chicana y además necesitábamos airear un poco, ya que aparte de ser un grupo somos un matrimonio con muchos años de trabajo juntos.

¿Dónde iniciaste la búsqueda del repertorio?
No quería seguir la línea que veníamos transitando, de hacer tango nuevo y se me ocurrió hacer un repertorio más antiguo que no haya sido muy cantado. Empecé a escuchar a tres intérpretes: Gardel, Corsini y Magaldi; que siempre me habían gustado mucho y porque es más fácil encontrar temas bonitos cuando están mejor cantados. Descubrí que no solo había temas preciosos y poco conocidos sino que además eran, muchos de ellos, bastante originales. Había, en estos cantores criollos por excelencia, un espíritu de juego, una fusión muy fuerte de las raíces con una visión cosmopolita.

Escuchando este trabajo se adivina una especie de discurso sobre los límites del tango. Cómo preguntando: ¿si estos 3 clásicos del tango se han permitido jugar en estos lugares, por qué hablar de límites en el tango?
Claro. No es un discurso previo en este trabajo, es algo que tenemos con Acho y con el grupo, pero cuando inicié la búsqueda de este repertorio no estaba pensando en eso, ni en bajar línea, pero casualmente (o no) volví a caer en lo mismo, que es jugar con los límites del tango. Descubrir esa capacidad de juego y libertad en esas figuras tan emblemáticas del tango, me gustó.

¿De que hablan estas canciones?
Hablan de una época de Buenos Aires en donde la inmigración era muy fuerte, de aquella Belle Epoque. Formé un repertorio muy ecléctico, canciones con mucho humor, con sonoridades de otras tierras. Y fueron como cerrando muchas cosas que no estuvieron desde un vamos pero que aparecieron de una manera armónica, casi como si yo hubiese tenido una intención, una idea primaria.

¿Que relación tiene tu viejo con este trabajo?
Yo escuchaba mucho con él a Gardel y a Corsini, no era que él lo escuchaba y yo lo veía, sino que lo escuchábamos juntos, lo disfrutábamos juntos. A veces me pregunto en que momento uno empieza a ser el que es. Jamás soñé con ser una cantante de tango, pero ya en ese momento empezaba como una elección inconsciente de una dirección, una sensibilidad. Me acuerdo de ser muy chica y haber comprado un libro de canciones de Lepera para mi papá, en donde le escribo en la dedicatoria que me hace muy feliz compartir ese gusto con él. Está totalmente presente en este disco... No solamente por el tango, sino también por las canciones que tienen una mirada cosmopolita y me hicieron ingresar en una época que tiene mucho que ver con él, en donde era joven y pudo disfrutarla mucho, con todo lo que eso significa.

¿Quienes te acompañan en este disco?
La base inicial es Diego Rolón en guitarra y Luis Volcoff en guitarrón, es más, en un principio hicimos parte de este repertorio como trío. Luego le fuimos sumando otros instrumentos. Hay cuatro temas producidos por Acho, Zulema (paso doble), La hija de la Japonesita que es un Fox Trot que cantaba Gardel, La danza de las Libélulas que es de un húngaro que es el autor de La Viuda Alegre, y en Salto Mortal, en la mitad, le agregó una parte de un tema circense de Lennon (John) que creo que ilustra muy bien el tema.

¿Tenés algún tema preferido?
Por un cariño, me parece la canción más bonita del disco. Pero me parecen todas muy buenas canciones. Es más, tengo otro disco paralelo a este, un volumen dos, que espero que salga de acá a dos años, que es un poco el tiempo para sacar otro disco. Este realmente me agotó, lo hice con mucho esfuerzo y cariño. Fue mucho aprendizaje, no delegué ni siquiera en un director artístico, escuchaba varias voces pero iba eligiendo yo. Algunos temas los quise con un sonido más barroco (simil a La Chicana) y otros totalmente austeros. Cometí miles de errores, perdí mucho tiempo, pero volví a empezar en busca de un camino propio que me hizo aprender mucho, y valió la pena.

La presentación fue en el Tasso (29, 30, 31 Octubre), ¿Cómo te sentiste?.
Si. Fue una experiencia rara, yo venía acostumbrada a cantar estos temas antes del disco. Pero tuvo algo de parto, de nervios, como si hubieran sido cantados por primera vez.

¿Cómo sigue la presentación?
Después del Tasso, el 6 y 13 de noviembre tocamos en Defensa y EEUU, el 12 estamos en el Ecléctico en el marco de un festival de tango, el 14 en una peña en Adrogué, a fin de mes vamos a Rosario y a San Lorenzo y el 4 de diciembre en La Plata.

¿Qué novedades hay de La Chicana?
Acho está laburando mucho en la edición de un disco en vivo que aparte va a tener un DVD y un libro de viajes nuestros por el mundo con fotos y anécdotas. Un poco una edición de lujo que va a salir en Europa. Y calculo que el año que viene encararemos el próximo disco.

En el futuro ¿Cómo te ves? ¿Con La Chicana o como solista?
Como las dos cosas, La Chicana y solista. Siempre mientras sea con proyectos que tengan identidad, no me interesan los discos porque sí. Solo con lindas canciones no alcanza.

Nota publicada en revista PUNTO TANGO Nº 37 - Noviembre 2009.